Classica 00:00 - 02:01

La ópera ''Mariken en el Jardín de las Delicias'', con música de Calliope Tsoupaki, está basada en la obra ''Mariken van Nieumeghen'' (c. 1515). Durante cinco siglos, esta vieja historia no ha perdido un ápice de su poder y es sin duda parte del canon de la cultura holandesa. En esta ópera, seguimos a la curiosa pero vulnerable Mariken en un viaje a través de un mundo oscuro. Ella se encuentra con personajes intrigantes, como una tía bruja, un demonio seductor y un papa inquisitorial. El ASKO | Schönberg y el Tetraktys Ensemble actúan bajo la dirección musical de Hernán Schvartzman. Los solistas principales son Hannah Hoekstra (Mariken), Harry van der Kamp (Tío), Jill Feldman (Tía), Julian Podger (Moenen) y Michael Chance (Papa). La puesta en escena es de Serge van Veggel y está dirigida por Sonia Herman Dolz. Grabado en el Teatro Real de La Haya en 2015.

Classica 02:02 - 04:06

El Coro y Orquesta del Bach Collegium de Japón -conjunto estrella entre los célebres especialistas del barroco- interpretan la Pasión según San Juan con un pequeño grupo de tan sólo unos 50 músicos (como era costumbre en su tiempo) con el antiguo alumno de Ton Koopman, Masaaki Suzuki. Grabado en vivo en el Suntory Hall de Tokio, Japón. Solistas: Gerd Tuerck, Stephan MacLeod, Chiyuki Urano, Miduri Suzuki, Robin Blaze. .

Classica 04:07 - 04:40

El Cuarteto Radamés Gnattali interpreta el Cuarteto de Cuerda nº 9, de Heitor Villa-Lobos. El cuarteto, formado por Carla Rincón (violín), Francisco Roa (violín), Fernando Thebaldi (viola) y Hugo Pilger (violonchelo), se fundó en 2006 y está especializado en música brasileña y actividades educativas. Su grabación de la serie completa de cuartetos de cuerda de Villa-Lobos es un gran logro y fue muy bien recibida por la prensa musical internacional. Salvo por las Bachianas Brasileiras, Heitor Villa-Lobos es poco conocido fuera de América Latina. No sólo era compositor, sino también director de orquesta y un pedagogo muy apreciado en su Brasil natal. Villa-Lobos tiene en su haber óperas, sinfonías, conciertos, música para piano y coral, así como 17 cuartetos de cuerda. Grabado en el Theatro Municipal, Río de Janeiro, Brasil.

Classica 04:41 - 05:05

La Casco Phil-Orquesta de Música de Cámara de Bélgica, dirigida por Benjamin Haemhouts, interpreta la Sinfonía de Cámara Op. 110a de Shostakovich. La obra es una transcripción de Rudolf Barshai del Cuarteto de Cuerda nº 8 de Shostakovich, que compuso en solo tres días (del 12 al 14 de julio de 1960). La obra se basa en piezas de Shostakovich, como las Sinfonías nº 1 y 5, y un tema judío del Trío para Piano nº 2. Además, contiene melodías del primer Concierto para Violonchelo y de la ópera Lady MacBeth. Grabado en el Centro Elisabeth de Amberes, Bélgica.

Classica 05:06 - 05:59

El aclamado cazatalentos de la música clásica Antonio Mormone (1930-2017) sigue vivo dando nombre al Premio Internazionale Antonio Mormone (PIAM), otorgado al ganador del concurso de música italiano así denominado. La primera edición de este concurso, que se celebró en varias sedes de Milán entre 2019 y 2021, estuvo dedicada al piano. Durante la ronda final del concurso, Piotr Pawlak (Polonia, 1998) interpreta la Sonata nº 28 en La mayor, Op. 101 de Ludwig van Beethoven, y la Sonata nº 3 en Fa menor, Op. 5 de Johannes Brahms. Grabado en la Sala Verdi del Conservatorio de Milán, en julio de 2021.

Classica 06:00 - 06:22

Esta actuación en vivo marca el primer concierto de Fabio Luisi con la Orquesta Sinfónica Nacional Danesa en el DR Koncerthuset, Copenhague. La fantástica sinfonía Heroica de Beethoven es un hito en la música clásica, y junto a la poderosa Sinfonía de los Salmos de Stravinsky y el virtuoso Don Juan de Strauss, esta producción demuestra plenamente la química única entre Fabio Luisi y la orquesta de la que hoy es Director Principal. Esta interpretación fue grabada en 2017.

Classica 06:23 - 07:42

Solo el gran número de grabaciones y monografías sobre el ciclo de canciones de Franz Schubert 'Winterreise' dan testimonio de su magnificencia. Aun así, los especialistas aún están indecisos sobre si esta obra en realidad es un ciclo de canciones.

Classica 07:43 - 08:45

Lucas Debargue es el solista en una interpretación del Concierto para Piano de Ravel. La Orquesta Nacional Rusa está dirigida por Mihail Pletnev. El concierto se abre con una selección de música de George Bizet, compuesta para l'Arlessiene, obra de Alphonse Daudet.

Classica 08:46 - 09:35

El pianista Jaeden Izik-Dzurko interpreta el Concierto para Piano nº 2 en Si bemol mayor Op. 83, de Johannes Brahms. Grabado en la Maison symphonique de Montréal, 2024.

Classica 09:36 - 10:01

Clips de música cinematográfica y clásicos de concierto con la actuación de artistas de gran proyección.

Classica 10:02 - 11:06

En una actuación de 2019 desde el Muziekgebouw de Eindhoven, Hartmut Haenchen dirige a la Philharmonie Zuidnederland en esta interpretación de la Sinfonía n° 7 de Anton Bruckner. El majestuoso tema de apertura del primer movimiento, de más de 20 minutos de duración, de la Sinfonía n° 7 de Bruckner presagia una obra trascendental. La duda y la agitación que se sienten durante todo el Adagio, el segundo movimiento, y son, supuestamente, la respuesta de Bruckner a la noticia de la muerte de su ídolo, Richard Wagner.

Classica 11:07 - 12:44

El cuarteto de cuerda francés Quatuor Ébène conmemoró el 250 aniversario del nacimiento de Ludwig van Beethoven (1770-1827) con un proyecto extraordinario: la grabación de los dieciséis cuartetos de cuerda del gran compositor. Grabado en la Philharmonie de París 2020.

Classica 12:45 - 13:27

Este breve documental sigue a los participantes del 11º Concurso Internacional de Piano Franz Liszt, celebrado en TivoliVredenburg, Utrecht 2017. El concurso presenta, desarrolla y promueve activamente talentos pianísticos de todo el mundo. Al hacerlo, se ha convertido en una de las puertas principales a la escena internacional de la música clásica profesional para jóvenes músicos. El Concurso Internacional de Piano Franz Liszt se fundó en 1986 en los Países Bajos y desde entonces se ha ganado la reputación de ser uno de los concursos de piano más prestigiosos de todo el mundo.

Classica 13:28 - 13:59

El bajo-barítono Matthias Hoffmann (Austria, 1991) y la pianista Lisa Ochsendorf (Alemania, 1991) interpretan 'Il modo di prender morale' de Drei Lieder, Op. 83 D. 902 de Franz Schubert; 'Le faune' de Fêtes galantes II, L. 114 de Claude Debussy; 'Du alte Ananasbirne' de Dreizehn Lieder, de Miroslav Srnka; Simeons lofzang, RC 120 de Alphons Diepenbrock; Odins Meeresritt, Op. 118 de Carl Loewe; 'Nach dem Gewitter' de Acht Lieder, Op. 5 de Alexander von Zemlinksy; 'L'heure exquise' de Sept chansons grises, de Reynaldo Hahn; 'Silent noon' de The house of life, de Ralph Vaughan Williams; 'Ich mag euch alle nicht' de Neue Alexanderlieder, de Wolfgang Rihm; 'Betrunken' de Liederbuch des Hafis, Op. 30 de Viktor Ullmann; y Belsazar, Op. 57 de Robert Schumann, durante la ronda final del Concurso Vocal Internacional 2021 - Lied Dúo. Grabado en Verkadefabriek en 's-Hertogenbosch, Países Bajos.

Classica 14:00 - 14:46

Presentamos un verdadero maratón como preludio del Festival de Música Antigua de Utrecht 2018: en el transcurso de tres conciertos, el conjunto Las Huelgas canta un alfabeto completo de compositores borgoñones, uno por cada letra. Se trata de compositores que fueron empleados por la corte de Borgoña, con la excepción especial de Josquin, príncipe de la polifonía. Los cantantes se tambalean codo con codo con Paul Van Nevel, realizando fragmentos de misas, motetes y chansons de conocidos compositores y también de maestros por descubrir como Champion, Divitis, Binchois, de Orto, van Weerbeke y muchos otros. Con ''anónimo'' a ''incógnito'' traen una doble oda a los muchos polifonistas sin nombre que, sin embargo, hicieron contribuciones impresionantes al repertorio polifónico del siglo XV.

Classica 14:47 - 15:43

El concierto de hoy de la Filarmónica de Bruselas se centra en los diversos estilos musicales que caracterizan los inicios del siglo XX. Además del impresionismo de Claude Debussy en 'Jeux' (1913), el director Michel Tabachnik pone el foco en uno de los compositores más importantes de la música moderna: Igor Stravinsky. Su primer ballet, 'El Pájaro de Fuego' (1910), es una obra destacada en cualquier programa de concierto. Este concierto se abre con las 'Cinco piezas para Orquesta' Op. 10 (1913) de Anton Webern. Estas cinco cortísimas piezas no están conectadas temáticamente y tampoco tiene un plan tonal común relacionado. ¡Prepárese para un reto auditivo!

Classica 15:44 - 16:57

Gustav Mahler (1860-1911): Sinfonía nº 5 en Do sostenido menor. Orquesta Sinfónica de la Radio de Francfort, director: Paavo Järvi. Concierto inaugural del Festival de Música Rheingau 2011 en la Abadía de Eberbach. El compositor y director austriaco Gustav Mahler llevó el tradicional género sinfónico al siglo XX. Sus obras son hoy parte del repertorio estándar de cualquier orquesta importante. La 5ª es una de las más interpretadas de sus sinfonías; el 4º movimiento, ''Adagietto'' es conocido más allá del mundo de la música clásica por ser la banda sonora de la película de Luchino Visconti's ''Muerte en Venecia''.

Classica 16:58 - 18:35

Grabado en vivo en Tel Aviv en 2006, este concierto rinde tributo a la Orquesta Filarmónica de Israel (IPO) en su 70º aniversario. Con el director Zubin Mehta y los solistas Pinchas Zukerman y Daniel Barenboim, el concierto de celebración abarcó algo mucho más allá del ámbito habitual de la interpretación musical, ya que presentó el brillante trabajo de muchos de los músicos más responsables y más agradecidos de la intensa historia de la orquesta. El pianista y director Daniel Barenboim mantiene una estrecha relación con la orquesta y aparece junto a ella casi todos los años. Pinchas Zukerman debutó con la IPO en 1968 y desde entonces ha seguido apareciendo con la orquesta de forma regular como violinista y director. En el programa el Concierto para Piano nº 1 de Brahms y el Concierto para Violín nº 1 de Bruch, así como La Valse de Ravel, un repertorio popular y a la vez exigente, perfecto para el homenaje de una de las orquestas más importantes del mundo.

Classica 18:36 - 18:57

El violonchelista Nicolas Altstaedt interpreta Suite nº 5 en Do menor para violonchelo solo, BWV 1011, de J. S. Bach. Grabado en la iglesia de Santa María de Wittenberg, Alemania.

Classica 18:58 - 19:24

Fabio Luisi dirige la Orquesta Sinfónica Nacional de Dinamarca en esta poderosa interpretación recogida durante las celebraciones del 150 aniversario del compositor nacional de Dinamarca, Carl Nielsen. Junto a la inescrutable ironía de la Sinfonía nº 6 de Nielsen, esta interpretación presenta a la mundialmente conocida pianista francesa Lise de la Salle como solista del Concierto para Piano nº 4 de Rachmaninov. Este concierto, menos conocido, tuvo varias reescrituras a lo largo de la vida del compositor y se caracteriza por un cromatismo audaz y una calidad distintiva similar al jazz. Luisi y de la Salle tienen experiencia previa con esta pieza, habiéndola interpretado y grabado juntos. Esta interpretación fue grabada en el DR Koncerthuset en Copenhague, Dinamarca, en 2017.

Classica 19:25 - 19:56

''Ensemble HOPE'' se dedica a la interpretación y creación de música de hoy. Además de explorar nuevas formas de tecnología electroacústica contemporánea, integra la tradición musical escrita, la improvisación y un repertorio clásico adaptado. El ''cristal Baschet'' y el ''Euphone'' forman la base de la sofisticada colección instrumental del conjunto. Las nuevas obras reflejan estos instrumentos descuidados y poco conocidos. El ''Ensemble HOPE'', compuesto por Frederic Bousquet (euphone), Marc Antoine Millon (bajo cristal) y Armelle Marq (voz de soprano), también participa activamente en el desarrollo de una nueva generación de Euphones. El impulso principal del conjunto se basa en la producción de conciertos y un desarrollo cada vez mayor de su presentación a través de clases magistrales y talleres.

Classica 19:57 - 20:27

En esta interpretación dentro de la edición del 25 aniversario del Festival de Verbier, Seong-Jin Cho rinde homenaje a Debussy con motivo del centenario de la muerte del compositor francés. La refinada paleta de colores de Cho y su excelente dominio técnico son perfectos para revelar la sutil invención armónica de las imágenes. El Fantasiestücke, Op.12 de Schumann, rara vez aparece en los programas de concierto. Este ciclo de media hora es un desafío para el artista que tiene que demostrar una extrema versatilidad de estados de ánimo que van desde el oscuro ''Des Abends'', el ''In der Nacht'' lleno de angustia, hasta el virtuoso ''Traumeswirren''. Con el Op.58 de Chopin, Cho muestra su habilidad en forma de gran sonata y su afinidad por el compositor que le valió la distinción del Primer Premio del Concurso Chopin 2015. Grabado en la edición de 2018 del Festival de Verbier, en Suiza.

Classica 20:28 - 20:59

Clips de música cinematográfica y clásicos de concierto con la actuación de artistas de gran proyección.

Classica 21:00 - 22:35

El 14 de noviembre de 1987, un prometedor director hizo su debut con la Filarmónica de Berlín con la Sinfonía nº 6 de Gustav Mahler: Simon Rattle. En retrospectiva Rattle dice, ''Sentí que ese día estaba encontrando mi voz''. La obra polifacética de Mahler vuelve a estar en el programa cuando Sir Simon aparece por última vez como director principal de la Filarmónica de Berlín en la Sala Philharmonie en 2018. Se cierra el círculo. La Sexta de Mahler se conoce a menudo con el apodo de Tragische (''Trágica''). Mahler compuso la obra en una época feliz de su vida, ya que se había casado con su esposa Alma en 1902 y se convirtió en el padre de su segunda hija. Esto contrasta con el trágico e incluso nihilista último movimiento de la sinfonía.

Classica 22:36 - 23:04

Este episodio presenta el Concierto para Orquesta de Béla Bartók (1881-1945). Extractos musicales interpretados por la Filarmónica de Berlín dirigida por Pierre Boulez. El Concierto para Orquesta es una de las piezas más interpretadas del siglo XX. El compositor y director francés Pierre Boulez explica su interpretación con la Filarmónica de Berlín. Describe su fascinación por la obra situándola en el contexto de la biografía de Bartók.

Classica 23:05 - 23:37

GayBird Leung ha trabajado en la industria musical de Hong Kong desde 1996 como director musical, compositor y productor de más de cien producciones musicales, conciertos y teatros. Continúa explorando el ámbito de la creación musical, investigando posibles formatos de interpretación de música electrónica que mejoren la experiencia musical. El Cuarteto Zephyr, compuesto por los australianos Emma Perkins (violín), Emily Tulloch (violín), Jason Thomas (viola) y Hilary Kleinig (violonchelo) son los principales exploradores en su país, y desafían en sus actuaciones los géneros y las dinámicas cross-art. Durante esta muestra en Classical: NEXT 2019 en Rotterdam, interpretan la composición de GayBird Leung 'Music in Anticlockwise' (2017).

Classica 23:38 - 23:59

La soprano Lauren Margison (Canadá, 1992) interpreta 'Tu che di gel sei cinta' de la ópera Turandot de Giacomo Puccini; 'Embroidery in childhood' de la ópera Peter Grimes de Benjamin Britten; y 'Ah! Je ris' de la ópera Fausto de Charles Gounod.

Classica 00:00 - 02:25

Antonello Manacorda dirige a la Orquesta y el Coro del Teatro La Fenice en una representación del querido ''Singspiel'' Die Zauberflöte (La flauta mágica) de Wolfgang Amadeus Mozart. Mozart probablemente comenzó a componer su obra maestra en mayo de 1791.